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국제예술대학교
학과소개 스튜디오작곡과
스튜디오작곡과
빛나는 상상력과 창의력으로
나의 음악은 내가 창조한다!
전공소개 교수소개 교육과정 교과목안내
전공실기작곡 I, II, Ⅲ, Ⅳ
Composition Major Lesson I, II, Ⅲ, Ⅳ
재즈, 팝, 전자음악, 보컬, 기악, 영화음악 등의 작곡과 편곡을 위한 기본적인 지식과 전문적인 업무 수행에 필요한 실력을 배양하는데 목표를 둔다. 창작 전문훈련 및 프로듀싱, DJing 등 전공분야의 실기 향상을 지도받는 교과목이다.
클래스 피아노 I
Classpiano I
음악의 전반적인 기초가 되는 chord, voicing ,sclae, improvising 등을 습득하는 재즈 피아노 수업이다.
클래스 피아노 II
Classpiano II
다양한 종류의 신디사이저의 기본 원리를 배우고 응용하는 방법과 아웃풋에서 들려지는 시그널의 개성을 분석하고 인풋의 연결 방법에 따라 변화하는 제어 시스템도 익힌다.
국악의 이해
Introduction to Korean traditional Music
서양음악 일변도의 환경에서 국악의 비중과 관심이 높아짐에 따라, 국악개론을 통해 서양음악과의 비교 및 차이점을 알게 하며, 실제 국악기의 소리와 연주법, 쓰임 등을 익히며 일상생활과 우리문화에 함께 하고 있는 국악의 연계성 등을 이해하게 한다.
대중음악편곡법
Arrangement of Popular Music
20세기 초반 블루스의 태동과 초기 재즈 형식으로부터, 포크, 발라드, 댄스, R&B 스타일, 힙합 등 다양한 실용음악 장르의 역사와 발전에 대해 이해하고, 스타일에 어울리는 편곡 기법을 익혀 적절한 편곡과 정확한 스코어링을 구사하도록 한다.
오케스트레이션
Orchestration
String 편곡에 필요한 악기와 주법을 이해하고, Voice leading을 학습하여 폭넓은 voicing과 Tension 기법을 활용하는 다양한 분위기의 편곡을 할 수 있도록 한다.
음악사
Music history
중세시대의 서양음악의 역사부터 바로크 시대의 주요 음악가(바흐, 헨델, 비발디)의 작품과 고전주의 시대, 낭만주의 시대, 국민주의, 인상주의와 현대음악에 이르는 전반적인 음악의 특징을 이해하여 음악 창작의 기본적인 지평을 넓힌다.
레코딩제작Ⅰ
Record Production Ⅰ
포트폴리오 제작시 완성도 있는 음원을 만들기 위해 필수적인 믹싱과 마스터링의 기초원리와 방법을 살펴본다. EQ, Compressor, Gate, Reverb ,Delay 등 필수적인 플러그인들의 기본 원리를 실제 콘솔과 외장 기기들을 통하여 익히고 이를 플러그인으로 응용해 보며 실제 믹싱 과정을 견학하고 본인의 작품에 적용시킬 수 있도록 한다.
레코딩제작Ⅱ
Record ProductionⅡ
전문적인 레코딩 스튜디오장비들을 이용하여 마스터 테잎을 제작하는 공정을 실습하며 아울러 컴퓨터를 이용한 디지털 레코딩 작업과의 디렉팅 작업을 실습한다.
사운드 디자인 Ⅰ, II
Sound Design Technique Ⅰ,II
라이브 퍼포먼스, 영화, 일렉트로닉 뮤직 프로덕션, 그리고 게임 오디오를 위해 활용될 수 있는 독특하고 다이나믹한 악기들 소리와 사운드 이펙트를 제작하는 능력을 기른다.
사운드 디자인 III, IV
Sound Design Technique III, IV
현재 유행하는 Ni maschone, Akai Apc, Push 등의 다양한 콘트롤러 및 플러그인 소스 등과 Clavia Nord Series 등의 버츄얼 아날로그 신디 시스템을 학습하여 음악 제작에 적용한다. 그리고 Moog, DSI(dave smith instrument), Oberheim 등의 리얼 아날로그와 펜더 로즈, 하몬드 등의 빈티지 악기 음색의 사용법 및 각종 필터링 장치와 이펙터를 이용한 음향 조절 등을 실습하여 여러 장르에서 요구하는 다양한 스튜디오 음악과 공연음악을 제작한다.
스튜디오음향분석
Studio Sound Analysis
스튜디오 음향분석 교과목에서는 앨범의 녹음 방법, 이펙팅, 사운드 디자인, 레코딩믹싱 분석 등의 분야에 대하여 전문가로부터 심도 높은 강의를 듣고 실습하는 과정을 거친다.
스튜디오작곡 마스터클래스
Composition and Production Masterclass
현재 대중음악 혹은 실용음악의 범위는 팝, 락, 재즈, 리듬앤블루스에서 댄스음악, 힙합, 영화음악, 상업음악에 이르기까지 매우 광범위합니다. 전문음악제작자는 각각의 분야에서 전문적인 역량을 필요로 한다. 스튜디오 작곡 마스터클래스는 다양한 음악 분야의 진출에 대비하여 각 분야의 전문적인 프로듀서에게 그들만의 음악 노하우를 전수받는 수업이다.
시창·청음
Sight Singing & Ear training
음악을 공부하고 이해하는데 가장 기초적인 시창ㆍ청음은 뮤직 프로듀서에게 요구되는 실제 음을 섬세하게 구별하는 능력을 기르는 것이 주된 목표이다. 시창ㆍ청음의 능력을 함양시켜 기본적인 음악 활동의 틀을 마련하게 한다.
악기론
Theory of Instrument
편곡과 작곡, 지휘를 위한 필수적인 과정으로 연주자에게 필요한 현악, 목관, 금관, 타악, 전자악기 등의 개론, 운지법, 음향 효과 등을 학습하여 모든 악기의 특성과 연주자를 이해 하고 다양한 자기표현을 자유롭게 할 수 있는 음악 학습이 되게 한다.
전통화성학Ⅰ
Classical Harmony Ⅰ
17~19세기 작곡가들의 작품을 중심으로, 단순 3화음에서 7화음, 변화화음, 간단하고 복잡한 전조방법에 이르기까지 이 시기에 사용된 화성재료들을 이해하기 쉽게 다룬다. 이것으로 17세기 이전의 음악이나 20세기 음악을 연구하는데 출발점이 되게 하며, 음악의 구조적 의미를 이해하여 음악 연주에 있어서 보다 질 높은 연주자가 되도록 한다.
전통화성학Ⅱ
Classical HarmonyⅡ
다양한 악기의 구조와 음역, 특징을 이해하여 다양하고 전문적인 편곡 테크닉을 학습한다. 음악의 구성을 이루는 악기 사운드를 이해하고 창의력을 표현하는 기술을 익혀 창의적인 작품을 실현하는 방법을 학습한다. 영화 드라마를 위한 관현악법 위주의 관점에서 공부하고 다양한 음악을 CD와 스코어를 통해 분석함으로서 본인 또는 타인에 의해 작곡된 곡을 여러 장르로 편곡할 수 있는 능력을 기른다.
노테이션
Notation
작곡 전공에 가장 기초적인 프로그램의 하나인 피날레 프로그램을 사용하여 창작의 기본 능력을 학습한다. 악보의 재생과 미디 편집, 아티큘레이션 및 익스프레션의 입력과 편집 등 기초부터 고급 기술을 익혀 작곡에 활용할 수 있도록 한다.
재즈화성학Ⅰ
Jazz Harmony Ⅰ
재즈음악에 사용된 화성을 분석하고 재즈 화성진행을 익혀 자신의 재즈연주에 적용함으로써 음악의 표현 영역을 넓힌다.
재즈화성학Ⅱ
Jazz Harmony Ⅱ
재즈 화성의 반음계적 용법과 Tonal Harmony의 전통적인 화성 구조에서 확장되는 다양한 비기능적 화성기법을 학습하고, Reharmonization Technique을 연마함으로써 보다 심화되고 전문적인 화성적 어휘력을 확립한다.
졸업작품제작
Graduation project
선행 학습된 기초 지식 및 전문 지식 등을 실무 워크샵을 통해 실현해보도록 한다. 디렉터의 역할을 직접 수행하며, 하나의 완성된 무대를 직접 만들어 보는 것을 목적으로 한다.
컴퓨터음악 I, II
Computer Music I, II
전자악기에 관한 이론과 미디기능에 관한 기초 이론 등의 이론 강좌뿐만 아니라 컴퓨터음악에서 사용하는 소프트웨어들의 학습과 실습을 통해 구체적인 작업 과정에 활용할 수 있도록 유도한다. 컴퓨터 음악에서 활용되는 음악 소프트웨어에 대한 지식 및 기능을 익히며 미디 시퀀스 프로그램을 학습하여 음원 데이터를 입력, 편집, 출력할 수 있도록 한다.
컴퓨터음악 Ⅲ, Ⅳ
Computer Music Ⅲ, Ⅳ
맥킨토시 컴퓨터를 기반으로 기초적인 시퀀싱과 미디 개념을 이해하고 프로그램의 실행을 익힌다. 에이블톤 라이브는 일렉트로니카, 디제잉, 기타 컴퓨터를 사용하는 라이브 퍼포먼스에서 매우 사용 빈도가 높은 음악 프로그램이다. 기본적인 DAW 기능과 함께 특유의 Session View를 통해 다양한 악기의 음향을 실시간으로 조합하여 연주하는 기능을 익혀 스튜디오에서 음악을 제작한다.
프로 툴스 I, II, Ⅲ, Ⅳ
Pro Tools I, II, Ⅲ, Ⅳ
프로 툴스(Pro Tools)는 디지털 오디오 워크스테이션 플랫폼이다. 음악 제작, 영화 음악 제작, 영화 및 텔레비전 후반 작업, 기보, MIDI 시퀀스 분야의 녹음 및 편집 산업에서 전문가들이 널리 사용한다. 프로 툴스는 독립 소프트웨어로 실행할 수 있고, 아니면 외부 A/D 변환기와, 온보드 DSP가 있는 내부 PCI, PCIe 오디오 카드를 사용하여 동작할 수 있다. 이 교과목을 통해 전문 음향 제작 시스템인 프로 툴스의 전반적 이해 및 하드웨어 구성의 이해, 시스템 사용법에 대한 기본적 지식과 실무적 이해를 바탕으로 작곡과 음향 제작을 수행할 수 있다.
리듬연구 I, II
Exercise of Rhythm I, II
음악의 가장 기초적인 발생 요소인 리듬의 학습을 통하여 서로 다른 스타일의 음악에 필요한 리듬의 특징을 익히고, 창작을 위한 리듬 사운드와 다른 파트 섹션을 더욱 어울리게 만들 수 있도록 학습한다.
국제예술대학교